期末考后的校园，一具吊在男厕无法确认自杀或他杀的尸体，引出五名留在学校的嫌疑犯。是他杀？尸体找不到他杀的痕迹。是自杀？尸体足部与地面却整整有三十公分的距离，并找不到触手可及的垫脚物。刑警抽丝剥茧，发现该班存在的霸凌问题及渐渐浮上台面的人际关系。深受学生欢迎、家长信任的班导师；极富正义感，勇于为被霸凌同学抗争的班长；只顾自己，冷眼旁观霸凌发生的资优生；随声附和、跟风起舞的懦弱男学生；财粗势大，在班上居于领导地位的不良学生。有人有动机没机会，有人有机会没动机。在近乎空荡的校园内，到底是谁将绞首的水管挂在死者的脖子上？
《海豚之恶》以一起发生在期末考试期间的离奇命案为引，撕开了校园霸凌的残酷真相。影片从一具意外出现的尸体展开，在悬疑氛围中逐步揭露了隐藏在青春表象之下的恶意与挣扎。
演员牧森饰演的小任是串联剧情的关键人物。他通过细腻的眼神戏和肢体语言，将角色内心的矛盾与痛苦传递得极具感染力。面对女友史艾玛的不告而别，小任的沉默并非懦弱，而是被情感裹挟的无措。牧森在媒体茶叙中提到，这个角色需要“用隐忍代替爆发”，这种表演理念在成片中得到了充分体现——无论是独自徘徊于空荡教室时的落寞，还是在众人议论声中攥紧拳头的细节，都让角色的真实性格更具说服力。
叙事结构上，导演采用了多线并进的方式。案件调查与回忆片段交织，逐渐拼凑出事件全貌。尤其值得称道的是，影片并未止步于展现暴力场景，而是深入探讨了旁观者的共谋性。那些看似无关紧要的流言、刻意避开的视线，共同构成了压垮受害者的最后一根稻草。这种对群体心理的剖析，使作品超越了普通犯罪题材的范畴。
影片的核心冲突围绕“恶”的普遍性展开。施暴者、受害者、沉默者的身份不断转换，暗示着人性在特定环境下的可塑性。结尾处，当真相随潮水退去却未真正解决时，观众被迫直面一个更沉重的命题：我们是否都曾在不经意间成为恶的帮凶？这份留白式的反思，恰是作品最锐利的批判。